8 Марта – отличный повод напомнить, что девчонки могут все! А еще именно благодаря женщинам в мире больше доброты, нежности и, конечно, красоты. В этой публикации мы собрали истории четырех великолепных женщин, которые своим трудом и талантом делают этот мир и наши дома в нем более эстетичными и харизматичными.
Анке Бухманн и коллекция хрусталя Punk
Талантливый художник-керамист из Германии Анке Бухманн уже в
6 лет всерьез начала увлекаться лепкой из глины. Хобби начало перерастать в
дело всей жизни, и для академического образования девушка выбрала один из старейших
в мире университетов, где обучают дизайнеров – Центральный колледж искусства и
дизайна имени Святого Мартина в Лондоне. Именно в Лондоне Анке начала
реализовывать себя как художник и дизайнер и быстро добилась успеха – ее работы
собирали награды и демонстрировались на выставках.
Для Анке глина – намного больше, чем материал для создания изделий. Художница считает, что прикосновение к глине, добытой в недрах земли, помогает работающему с ней человеку пережить удивительные эмоции, замедлиться, глубже ощутить красоту момента, добиться единения с природой и с самим собой. Более того, отсутствие разнообразных тактильных ощущений, по мнению художницы, губительно сказывается на потенциале человеческого мозга. Поэтому одним из главных проектов Анке Бухманн стала мастерская, где все желающие могут одновременно научиться работе с глиной и избавиться от стресса повседневной жизни.
Вдохновение Анке черпает изнутри, однако часть идей приходит и извне благодаря умению наблюдать, прислушиваться и анализировать. Так родилась концепция одной из самых необычных коллекций хрусталя для конкурса молодых дизайнеров немецкой фабрики Nachtmann: Анке рискнула воплотить свое видение ночного Лондона – дерзкого, смелого и шумного – в холодном и традиционном материале. Этот выход за рамки обыденности помог Анке обойти десятки претендентов и победить в конкурсе Nextgen, и коллекция ее авторства вот уже 5 лет входит в число бестселлеров компании Nachtmann.
Купить коллекцию хрусталя Punk
Сара Миллер и коллекция
Sara Miller London
Начать собственный бизнес – мечта для многих, которая слишком
часто остается несбыточной. Британская художница Сара Миллер 10 лет занималась рисованием
поздравительных открыток, втайне мечтая о собственной дизайнерской студии и
создании самых женственных в мире аксессуаров. Сара точно знала, чего хотят
женщины: ярких оттенков, цветочных принтов и чуть-чуть золота для блеска и
роскоши. Она могла живо представить своих будущих клиенток – девушек, которые выделяются
из толпы, много путешествуют, любят пить чай с пирожными в компании подруг и,
конечно, конечно же, обожают розовый цвет!
Когда Сара отметила свое 31-летие, она поняла, что пора
претворять мечту в жизнь. Уволилась с работы и открыла собственную студию, где
сначала, кроме нее, работал еще только один младший дизайнер. Сара создавала
макеты и представляла их самым разным компаниям, и к ее удивлению каждый шаг на
этом пути был успешным – идеи молодой художницы везде встречали с восторгом.
Всего за два с половиной года студия Sara Miller London выросла до 8 человек и 20 раз была номинирована
на престижные награды в области дизайна.
Сара признается, что хоть сама часто выбирает одежду в нейтральных и даже темных тонах, в ее воображении все наполнено цветом. Она очень любит неожиданные цветовые сочетания – например, фуксию и изумруд, обожает замысловатые принты и золото. А главным вдохновением для нее остаются путешествия в экзотические страны – в частности, в Индию и Японию. Пребывание там для Сары становится визуальным праздником, который потом трансформируется в принты и мотивы на посуде из тонкого фарфора в коллаборации с британской компанией Portmeirion.
Купить коллекцию посуды и аксессуаров Sara Miller London
Вера Вонг и посуда для
особых случаев
1989 год. 40-летняя Вера Вонг – модный редактор и стилист журнала Vogue – обходит
бутик за бутиком, выбирая себе свадебное платье, и не находит решительно ничего
стоящего! А нужно было всего-то простое, элегантное, но достаточно эффектное –
подходящее для состоявшейся женщины с прекрасным вкусом и степенью в области истории искусств
Сорбонны. Но все, что попадалось на глаза,
было слишком инфантильным, с перебором кружев и оборок.
Вере с ее 15-летним стажем в Vogue и опытом работы директором по дизайну в Ralph Lauren не оставалось ничего другого, как самой сделать эскиз платья и найти хорошего портного. Так в 1990-м родилась отличная бизнес-идея: если и у многих других женщин такие же проблемы при выборе свадебного наряда, то почему бы не помочь им? Нежное и трогательное или дерзкое и остромодное свадебное платье от Vera Wang – это действительно предел мечтаний каждой невесты последние 30 лет. Там же, в идеальном вишлисте, будут и созданные Верой вместе с британской компанией Wedgwood бокалы для шампанского, нож и лопатка для свадебного торта, подсвечники и фоторамки – все для самого безупречного торжества и для самых особенных случаев.
Купить коллекцию посуды и аксессуаров Vera Wang
Патрисия Уркиола и
коллекция посуды Landscape
Патрисия Уркиола входит в число самых знаменитых современных
дизайнеров и архитекторов. Испанка по крови, она реализовалась в своей
профессии в Италии. Путь к успеху был длинный и непростой, однако, как говорит
сама Патрисия, именно итальянцы поверили в ее талант и дали ей возможность проявить
себя.
Уркиоле повезло учиться у величайших мастеров итальянского
дизайна – Акиле Кастильоне и Вико Маджистретти, однако легко было остаться в их
тени навсегда. Но Патрисия смогла решиться на непростой шаг – покинуть гениев,
открыть собственную студию, найти свой стиль, который сейчас описывают как взрывной
коктейль из эмоций и академизма, прославиться на весь мир своими творениями для
лучших производителей мебели и стать арт-директором одной из ключевых фабрик
Италии – Cassina.
Работы Уркиолы эклектичные, очень разные и всегда обладают
тем, что французы поэтично называют «прикосновением». «После одежды человеку
для повседневной жизни нужны стул, кресло, чашка, — говорит Патрисия Уркиола. —
И эти вещи должны стать друзьями». Поэтому созданные ею предметы мебели всегда
максимально удобны и функциональны, но при этом они никогда не бывают
незаметными статистами. По мнению Уркиолы, современная мебель требует
«общения»: объект должен привлекать человека и вызывать его интерес.
Подобной философией Уркиола наделила и коллекцию фарфора Landscape, созданную в 2008 году специально для дизайнерской линии Studio-Line немецкой компании Rosenthal. В этой работе Уркиола, большая поклонница эклектики и этники, объединила западный и восточный подходы к созданию столовой посуды, лишила тарелки каймы, но украсила трехмерным орнаментом, который придает серии Landscape дополнительное измерение и характер: тончайший фарфор будто оживает благодаря замысловатым графическим узорам.
Всю посуду, представленную в публикации, можно увидеть и купить в салонах Сквирел. Ждем вас в гости!
Адреса салонов
Салон посуды Villeroy & Boch
ул. Мясникова, 34
тел: +375 (17) 377-90-70, +375 (44) 784-44-76
пн — пт: с 10.00 до 20.00, сб— вс: с 10.00 до 18.00
Салон посуды и подарков «Сквирел»
ул. Немига, 5
тел: +375 (29) 184-84-66
пн — пт: с 10.00 до 20.00, сб— вс: с 10.00 до 18.00
Салон посуды, подарков и вина «Сквирел»
ТЦ Дана Молл, 1-й этаж
тел: +375 (44) 584-44-76
ежедневно: с 10.00 до 22.00
Салон посуды, подарков и вина «Сквирел»
ул.Тимирязева, 72А, 2 этаж
тел: +375 (29) 606-16-20
пн — пт: с 10.00 до 20.00, сб— вс: с 10.00 до 18.00